リハの前後にびょういん。お盆休みあけなので混んでるに決まってるがしょうがなく皮膚科へ。こてんぱんに肌が荒れるのは夏のせい。夕方、縁あってメンクリ。「このウチがこのウチが」何十年も呪文にかけられていましたがその家が物理的になくなってしまった。狸に化かされてたのかー。真に受けてた私がほんっとバカみたい。そうしなきゃいけない、と思っていたのだ。捨て鉢になっても無理はあるまいよ。

昨日は「わかんなくなった2」とまたしてもリハ中に書き入れたくなったが、やーっとヒカリが見えてきた。この道はきっと正しい。

創作はつらいけどこれなくなったらもっとつらいな。

動けない。

暗誦乗り上げ中。

表現のディテールより前に、表現者の軸（ベクトル）をもつ（って簡単に言うけど）。

「見せる時間」をつくる。観客を能動的にする（観客に仕事を与える）

1)AとBが向かい合って立ちます。
2)AがBをひしと抱きます。
3)BがAをひしと抱きます。
4)AはBを足の上に乗せ、歩きます。

それだけ。

することはそれだけなのだが、相手の身体を感じ、空間を感じ、時間を感じているとあら不思議。静かなチークダンス風のこれはなぜかピナバウシュぽくなる。

やっていてなんだか私はかなしくなってしまった。先生は「振りの時間を埋めるもの」と言っていたが、シンプルなこのペアダンスをしていると世界と時間が果てしなく広がるかのような感じがあり、遠くへ連れていかれそうだった。きわめてパワフルなダンス。

PCが遅くて寝るのがマジ遅くなって困る。文法も語彙の知識もあるのに話せない、気圧されてしまう、という人。度胸があるに越したことはないけれども…。慣れていくプロセスも大事だと思ふ。

「やんなきゃやんなきゃ」と思い気が急いていたせいか、稽古部屋を借りた施設に「午後」行ったら、予約は「夜」だった。またシンプル・ポカ。場所はあってたんだけど。いやーほんとちょっと気をつけないと。

うちに帰るのも億劫で、ちょうど空いてた別の部屋を午後、借りてそれから夜まで予定外にみっちりリハ。てか床振りをしながら寝たり。でも、こういうことに没頭できるのは幸せ。私には楽しい夏の過ごし方。

仕事で遠出。そして実際に現地で仕事した時間は、移動にかかった時間の半分にも満たない。昨夜は暑くて眠れなかったし、帰りの電車では爆睡した。いつも暑い国の人々の睡眠はどうしているんだろうか。

育て中の作品をプレゼン＆見せっこ。みんな「コミットする観客」になり、積極的かつ建設的にフィードバックをしてくれる。ひとりでつくっているので他者の視線や意見は大切です。

●　観客は「手法」を観たいわけではない。

●　（動きのつくりかた）「自分に」ぴんとくる方法を見つける（→観る人にとっても説得力のあるものになる）。

◎　演劇的な作品⇔抽象的な作品。この「⇔」領域にいるには？→両方をサーフィンみたいにしてバランスをとるしかない、そう。（難しいね）

◎　抽象化のキー：音楽

◎　「つくる、ということと、それを判断することは同時にできない」（M・カニングハム：おぉー）

◎　徹底してやる。面白いかどうかは後でいい。

◎　観客は時間が要る。いきなりノリのいいダンスが始まっても観客は困ってしまう。なじむため、味わうための「時間」が必要（往々にしてパフォーマー自身が思うよりたっぷりめに）。

◎　いま何に直面しているか―つくり手は常にそれを見られる（つくり手のリアル）。

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WS後、飲みに行く。お酒が入っても話がきちんと作品に戻っていくところが、真面目な酔っ払いたち（笑）。いっぱい話して、いっぱい煙草も喫った。

サマー・スペシャルのWS。以前、拝見したソロ公演はあんましぴんとこなかったのだが稽古場でお会いしたらばなんと！イイ男ではないですか。この手の感動ひさびさ。

「人であることを捨て、ものになる」のは容易いこっちゃない。頭で念じているだけではダメなのです。自分もそうなんだろうけど、人を見ているとよくわかる。純粋に身体が導いていないと違うものになってしまう。

で、そういうことができるためにはやはり特別な鍛錬が要る。今日もヨーロッパのダンサー来ていたけれど、洋舞ベースでない講師の身体の使い方はさぞかしアメイジング！であったことでしょう。

舞踏の美は下半身の強さがつくる。したたかな腰、脚がないと実現できないのだ、ということがシビアにわかった。下半身安定すると、力を抜くことができるようになるだろうし。お題はシンプルでも単純にキツイ。すっごくキツイ。舞台人を目指す若い男子は思い入れるだけでなく、例えばこういうところでちくちくと身体の積み上げを行ったらよいのではないでしょうか。素敵にガテンな稽古だった。

テキスト、コーディング中。だが「ああー!!」（「あ」にテンテン）ってなってる時間のほうが多い。

調べものをしていて偶然、知ったのだが、「生魚（生で食用できる魚）」の意味で、"sushi"という言葉がわりかし広く海外で使われちゃっているそうな（つまり正しくは刺身）。Is this sushi? で「この魚、生で食べられますか？」。あと「生魚を使った料理」をざっくりと「スシ」って言ったりもするらしい。興味深い。自分で見聞きしたことはないけれど、いつ頃からこんなふうに使われるようになったんだろう？

関係なくお昼はベトナム風冷麺。

新宿をいっぱい歩いてカウンセリング。親が探してきたもの。灼熱の自室に帰るのが恐ろしく、みずからタリーズほか1軒で足止めを喰らってみる。冷房の効いた電車で寝てしまう。夜、カワイイ児童館で稽古。

一世代上の女性エッセイストが「昔の夏はこれほど苛酷でなかった」と書いていた。私もそう思う。30℃を少し上回る日があっても時季らしく受け入れられる暑さで（唐突だけど高校生の夏休みに代ゼミに通ったのが懐かしい。行ってただけだけど）、身の危険を感じるような度合いではなかった。わりと丈夫な自分がだるいくらいだから、しんどい人は多いのではないだろうか。

作品のアイディアを思いついて夜中に起きて、半眠りのままノートに書きつける。朝になって読んだら、5つくらいあるうちダンスに関するものは1つだけであとは何だこれ。自分でも「はぁ？」と思いつつも書き留めていた記憶がある。関係ないといえばないが、これからあるのかもしれない。

今日のレッスンで。片足をぐっと大きくすべらせ、ダイナミックに腰を落とした位置のプリエを決めるのがコンテの「はやり振り」なんだとか（例えば左足を大きく後ろにすり足でさげる）。

それぞれに宿題が出され、いい感じにしぼられてくる模様（もちろん、私もです）。

●（導入の部分で）自分でもっと納得のいく「根拠」をもつ。
◎自分のなかで導くものを強くもつ。ロジカルなものでなくていい、体感でもいい。

●テキストを自分の都合で使わない。→テキストにリスペクトがあるかどうか、その文章が本当に好きで使っているかどうか。（これらが「根拠がしっかりしている」に関わる）

◎「映像的なイメージをなぞる」以外のことをする。何かをなぞるのでなく、身体で表わす。
◎何かをなぞるのでなく、「ぐちゃぐちゃ」になっていい。

●テキストを超えるのは無理。それを通すことによって、自分から新しい何かが生まれてくるかどうか。
●想像の余地をどう残すか。

●自分にとって「うそ」がない。

●自分が納得すること。

●思い込む。

◎説明するな！

とにかくない。

風邪をひいてしまった。扇風機の風がノドにあたっていたから仕方ない。

買ったばかりの食品やらなんやらをスタジオにそっくり忘れてきた！がーん。作品つくるとこういったうかつな現象が多発する。しかしまだつくり始めてもいないのにですよ。

※ひじが肩甲骨をつれてゆく。（手先でなく）